Si tuviéramos que señalar a una sola persona como el escritor más grande y aclamado de la historia, William Shakespeare seguramente estaría entre los primeros elegidos. Más de 400 años después de su muerte en 1616, las famosas obras del bardo británico, desde Aldea a Romeo y julieta y Otelosiguen siendo elementos básicos del aula. Tenía una manera de desarrollar personajes, mezclando comedia y tragedia, y escribiendo narrativas que giraban y giraban de las maneras más sorprendentes. Es posible que a menudo necesitemos traducir algo del lenguaje más arcaico, pero la absoluta confianza de un escritor que simplemente creó sus propias palabras cuando ninguna de las existentes parecía encajar no tiene rival.
También hay algunas narrativas de videojuegos que se han convertido en leyenda. Es un aspecto del medio a menudo subestimado, pero una narrativa brillantemente escrita puede mantener a los jugadores cautivados por un juego tal como una audiencia inglesa isabelina habría disfrutado de las obras de Shakespeare (como todavía lo hacen algunas audiencias modernas). Sí, tenemos la lengua firmemente plantada en nuestras mejillas con la comparación de Shakespeare, pero siempre es bueno celebrar el trabajo de grandes escritores.
6
infierno
Una historia en constante evolución
Las mejores entradas de un género satisfacen a sus fans actuales e incluso atraen a otros nuevos. Una crítica común a los roguelites y roguelikes es que normalmente solo existe el bucle central para que los jugadores regresen, y no hay una narrativa real de la que hablar. infierno cambió todo esto, con Supergiant Games desarrollando la narración adaptativa y las historias impactantes de sus títulos anteriores como Bastión en algo aún más atractivo.
Las interacciones entre Zagreus y los demás residentes de la Casa de Hades comienzan de manera bastante simple, pero a medida que se desarrolla su vínculo con cada uno, se revela una profundidad increíble. Hay coqueteos con múltiples parejas románticas diferentes, en el tipo de relaciones prolongadas que definen muchas obras de Shakespeare. Los olímpicos de los que Zagreus adquiere sus dones tampoco pierden la oportunidad de dar un discurso grandioso, y mientras persiguen el verdadero final, se vuelve claro el alcance del drama familiar que rodea a Zagreus, Hades y Perséfone. La mejor parte es que el diálogo, nuevamente, refleja tus acciones en el juego, con los jefes comentando sobre un determinado elemento en tu inventario, por ejemplo. Es una escritura inteligente y multifacética.
5
Pentimiento
Un misterio de asesinato del siglo XVI
Lo que pasa con un asesinato misterioso es que tiene más impacto cuanto más profundidad tienen los personajes y más información tienes. Debe haber diferencias sutiles en las historias, detalles incriminatorios pequeños pero significativos y trasfondos variados para un elenco de personajes fascinante. 2022 Pentimiento es aclamado por la calidad de su trama, pero también toma una decisión inusual: finalmente no se confirma quién es el asesino. Como el joven artista Andreas Maler, avanzas a través de una idílica ciudad bávara, con cada acto del juego marcado por crímenes desgarradores y eventos inquietantes que Maler (y más tarde Magdalena) deben reconstruir.
Pentimiento llama instantáneamente la atención con su obra de arte pictórica, y la forma en que las escenas pasan a otra página de un manuscrito simplemente refuerza ese concepto. Al igual que el hecho de que hay muchos libros que consultar y una gran cantidad de diálogo que entablar con los lugareños. Para aquellos que no están interesados en la historia de la época, en particular, esto podría haber hecho que el juego fuera una verdadera tarea, pero los veteranos de los juegos de rol, Obsidian Entertainment, realmente muestran sus habilidades de escritura aquí. El primer acto, en particular, presenta y desarrolla los motivos de numerosos NPC y relaciones que el protagonista comparte con elloshasta el punto de que el jugador deberá sacar su propia conclusión tal y como lo hace el propio Andreas. Todas las personas con las que habla tienen su propia versión de los acontecimientos y sus propios motivos e historias potenciales que contar. Esto los convierte en algunos de los NPC más atractivos del negocio y también le da una fuerte sensación de intriga shakesperiana al juego.
4
Discoteca Elíseo
Una maravilla verbal de un juego de rol
El género RPG a menudo se inclina completamente hacia la acción, lo que resulta en combates variados y dinámicos pero con una falta real de énfasis en la historia. Las escenas bastante escasas y las conversaciones entre personajes, en el camino hacia la siguiente escena, hacen el trabajo pesado de contar la historia. Discoteca Elíseosin embargo, no es un juego para fanáticos de este tipo de experiencias. Tienes la tarea de llevar ante la justicia a los perpetradores de un asesinato, y tu investigación en la ciudad de Revachol resultará esclarecedora en todos los sentidos posibles. En otro paralelo con Pentimientoel juego tiene muchos diálogos y solo en circunstancias muy específicas te encontrarás en algo parecido a una batalla de rol convencional. Como tal, es esencial que el diálogo sea lo suficientemente fuerte como para que el juego se desarrolle esencialmente por sí solo.
Afortunadamente, ese es absolutamente el caso. A partir del Corte final edición del juego, cada palabra está expresada, y de manera brillante, además. Sus mayores puntos fuertes son el hecho de que cada personaje con el que hablas tiene nuevas ideas interesantes que ofrecer y el grado en que puedes adaptar las conversaciones a la personalidad que has desarrollado para Harry DuBois. Podría ser agresivo y confrontativo, más reservado o incluso podría estar conversando con una entidad sobrenatural que nadie más puede ver. En particular, en las primeras partidas, se anima a los jugadores a no investigar demasiado, sino a subirse a la ola, participar en misiones secundarias y simplemente absorber la narrativa.
3
Lo que queda de Edith Finch
Investigando un legado familiar
Lo que queda de Edith Finch puede parecer un poco insustancial. Después de todo, según ¿Cuánto tiempo para batir?una ejecución completista dura alrededor de tres horas. Lo importante, sin embargo, es lo que se incluye en esas tres horas, y no se desperdicia ni un solo momento aquí. Habitación por habitación, visitamos la casa de la familia Finch, vemos a los miembros de la familia que vivieron allí a través de los ojos de Edith y reflexionamos sobre la tan publicitada maldición familiar.
Muchas de las mejores obras de William Shakespeare giran en torno a el concepto de familias rotas y las relaciones problemáticas que comparten, y este título también explora eso fantásticamente. Estamos jugando ‘como’ Edith a través de las palabras presentadas en su diario, que ahora está en manos de su hijo. Los recuerdos y relatos de los acontecimientos de la vida de los antepasados de Finch adquieren un elemento fantástico, embellecido a través de diferentes estilos artísticos y técnicas narrativas. En un caso, experimentamos recuerdos de un viaje de caza de fin de semana a través de la lente de una cámara, narrados por quienes estuvieron allí, y luego regresamos a la casa de los Finch con Edith discutiendo momentos de la vida de sus antepasados mientras camina por sus habitaciones en la casa. La escritura no es una prosa elaborada, en general, sino un diálogo real y natural, y por ello mucho más poderoso.
2
Final Fantasy 9
Una epopeya profundamente shakesperiana
Final Fantasy 9 fue la última entrada de la PlayStation original, y parecía que Square se sentía particularmente nostálgico en ese momento. Era una versión más caprichosa y clásica de la serie, y que tendría mucho carácter teatral. Después de todo, comienza con la compañía Tantalus realizando una representación teatral y Vivi, en otra parte de Alejandría y desconocida para el equipo en ese momento, tratando de entrar para ver el espectáculo. Era simplemente una tapadera para el verdadero plan de Tantalus, por supuesto, pero con toda la charla de “prithee” y las dramáticas escenas de lucha con espadas, sin mencionar la referencia a un dramaturgo legendario, aquí hay conexiones con el mundo de Shakespeare. Incluso si el juego se desarrolla después de su época y (de manera bastante significativa) en un planeta diferente.
Sin embargo, no se trata sólo de cuellos con volantes. El juego modera sus momentos alegres con los más dramáticos y trágicos, y viceversa, como lo hacen tan bien muchas de las obras de Shakespeare. Sus villanos, la reina Brahne, Kuja y Garland (cada uno a su manera a medida que avanza la narrativa) son presencias imponentes que se roban el espectáculo como si estuvieran en el centro del escenario. Sin embargo, lo más importante es el diálogo en sí y el crecimiento de los personajes. Cada uno de los tres mencionados podría considerarse antagonistas, pero todos tienen sus momentos vulnerables, sus razones para lo que hacen, alguna redención limitada. También podemos ver el desarrollo de Zidane y el resto de los miembros de nuestro partido (aunque sea un poco de Amarant), además del impacto de la guerra en los ciudadanos comunes y corrientes y su resiliencia para reconstruir. Es una historia profunda y multifacética, bastante creativa e impredecible, repleta de temas tan pesados como la naturaleza de la vida misma. Una obra maestra de PS1 de cuatro discos.
1
The Witcher 3: Caza salvaje
Conociendo a Geralt y compañía
En un juego de rol verdaderamente magistral, el detalle es la clave. A nivel individual, queremos aprender más sobre nuestro protagonista, miembros del grupo y compañeros. Queremos sentirnos intrigados por ellos, apegarnos con el tiempo, preocuparnos verdaderamente por ellos y apoyarlos. Esa sensación de que realmente han estado en una aventura grandiosa y agotadora y que ésta los ha cambiado. Al alejarnos por completo, también queremos que el mismo cuidado y atención se derramen en la tradición mundial, para que se desarrolle y tenga una historia y un sentido de lugar. Estas son las cosas que nos mantienen interesados en experiencias de más de 100 horas, y CD Projekt Red las hizo muy bien. The Witcher 3: Caza salvaje.
Geralt puede parecer un guerrero taciturno y más bien unidimensional, pero hay mucho más en él. Las dificultades que enfrenta en su posición única como Witcher y su relación en desarrollo con esas figuras cruciales en su vida significan que realmente llegamos a empatizar con él a medida que avanza la aventura. Tiene una voz perfectamente interpretada y está maravillosamente escrito, que es la clave. Aún más que eso (y lo que realmente trae vida al mundo) es el hecho de que los NPC también lo son. Desde las travesuras de Dandelion hasta la difícil situación del Barón Sangriento, este mundo está poblado por una gran variedad de personajes intrigantes.