Si bien la mayoría de la gente intenta jugar videojuegos para sentarse y relajarse durante unas horas, muchos otros en realidad están buscando una buena desafío que pondrá a prueba sus habilidades tanto como sea posible. No hace falta decir que ese deseo de dificultad no surge de la nada, ya que en realidad hay muchos títulos (tanto antiguos como nuevos) que son tan excepcionalmente difíciles que han cambiado la forma en que los jugadores abordan todo lo demás.
Al final del día, esa es la belleza de los videojuegos desafiantes, porque en realidad pueden ayudar a alguien a perfeccionar sus habilidades de juego, independientemente de si sus curvas de dificultad están bien diseñadas o no. Muchos videojuegos en la larga historia de esta industria han tenido un gran impacto en quienes los experimentaron, pero los ocho siguientes son los ejemplos más notorios de este fenómeno particular hasta el momento.
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sapos de batalla
Un clásico despiadado de NES
En las generaciones anteriores de consolas, muchos títulos tenían que ser difíciles; de lo contrario, los jugadores los habrían completado en solo unas pocas horas, ya que las limitaciones técnicas de la época no permitían a los desarrolladores crear juegos largos. La NES fue el hogar de muchas exclusivas desafiantes, con sapos de batalla siendo el más infame de todo su catálogo.
A primera vista, sapos de batalla Parece un beat ’em up común y corriente, pero en el momento en que los jugadores llegan a la etapa 2, inmediatamente se hace evidente que en realidad es una experiencia despiadada e implacable. Cada nivel está lleno de enemigos que pueden matar al personaje del jugador de un solo golpe; la mayoría de ellos tienen algún tipo de truco molesto e impredecible, y los puntos de control son pocos y espaciados. Afortunadamente, la etapa más dura sapos de batallaTurbo Tunnel, también es el tercero, por lo que el resto del juego resultará fácil para quienes puedan completarlo.
Serie de proyectos Touhou
Popularizó el subgénero “Bullet Hell”
Los videojuegos de disparos han sido populares desde que existe el medio, pero un subgénero separado conocido como “bullet hell” se volvió increíblemente popular a finales de los 90 y principios de los 2000, y su repentino resurgimiento es comúnmente atribuido a la Proyecto Touhou serie.
Esta serie es tan larga como confusa, por lo que elegir una sola entrada para representarla en su conjunto es casi imposible. Lo más importante que debes saber es que cada uno Touhou El juego refleja perfectamente el título de “infierno de balas”, ya que todos cuentan con enemigos que rápidamente llenan toda la pantalla con miles de proyectiles que solo los jugadores con los reflejos más agudos pueden evitar a tiempo. Para sorpresa de nadie, esta serie ayudó a inspirar otros clásicos queridos, como ikaruga y Undertale.
corazones del reino
La versión original de PS2 ni siquiera tenía modo fácil
A primera vista, corazones del reino debería ser pan comido. Después de todo, es sólo un colorido juego de rol de acción con una narrativa ambiciosa y una colección de niveles basados en películas clásicas de Disney. Sin embargo, esa mentalidad exacta es precisamente la razón por la que este juego tomó por sorpresa a tantos jugadores, especialmente aquellos que jugaron su versión no convencional.Mezcla final versión en PlayStation 2.
el original corazones del reino en PS2 sólo tenía dos niveles de dificultad: Normal y Experto, lo que significa que no había modo fácil. Aquellos que estaban intrigados por su premisa única se vieron obligados a jugar una campaña particularmente desafiante llena de enemigos poderosos y duras peleas contra jefes, todo lo cual empeoró aún más por el hecho de que no había opción de saltarse escenas después de perder un segmento particularmente difícil. Afortunadamente, posteriores corazones del reino Los puertos agregaron un modo principiante y la opción de omitir escenas, pero aquellos que lo completaron en su hardware original nunca volvieron a ser los mismos.
Devil May Cry 3: El despertar de Dante
La versión norteamericana era mucho más difícil que la japonesa
Los juegos hack-and-slash ya eran muy populares cuando Devil May Cry 3: El despertar de Dante salió (de hecho, el original El diablo puede llorar Básicamente había popularizado el género unos años antes), pero este juego sigue siendo tan famoso por su dificultad que a menudo se dice que enseñó a toda una generación de jugadores cómo perfeccionar su habilidad para realizar combos elegantes contra oponentes poderosos.
Por supuesto, El diablo puede llorar 3 cuenta con mecánicas complejas, una gran variedad de armas cuerpo a cuerpo y a distancia, y una colección de enemigos y jefes desafiantes, pero la razón principal por la que este juego resultó tan difícil (especialmente para los jugadores occidentales) es por los extraños cambios realizados en su configuración de dificultad cuando se localizó. Básicamente, todo se adelantó uno en la versión norteamericana, lo que significa que el modo fácil era el modo normal en la versión japonesa; el Modo Normal era el Modo Difícil en Japón, y así sucesivamente. el juego Edición especial finalmente todo volvió a la normalidad, pero aquellos que habían jugado la versión original ya habían mejorado sus habilidades de hack-and-slash en ese momento.
chico súper carne
Un ejemplo perfecto de lo difíciles que pueden ser los juegos independientes
Los albores de Internet a mediados de la década de 2000 provocaron un repentino aumento de los juegos flash y los juegos independientes, ya que los desarrolladores independientes disfrutaban creando experiencias insoportablemente difíciles (la mayoría de las cuales estaban inspiradas en exclusivas de NES de su infancia) que solo los jugadores más pacientes y hábiles podían superar. En un mar de títulos independientes infames como Historia de la cueva o Quiero ser el chico, Edmund McMillen chico súper carne fue el mas destacable.
En este juego de plataformas 2D, los jugadores deben ser rápidos si quieren evitar todos los obstáculos, lo que obviamente es más fácil decirlo que hacerlo, especialmente en algunos de los niveles posteriores. chico súper carne es un juego de prueba y error constante que acabará potenciando los reflejos de todo aquel que sea lo suficientemente valiente como para completarlo, lo quiera o no. No hace falta decir que este extraño juego de plataformas fue increíblemente influyente e inspiró a otros famosos favoritos del indie de los últimos años, como Ori y el bosque ciego o celeste.
Almas oscuras
Uno de los “padres fundadores” del género Soulslike
almas del demoniouna exclusiva de PS3 que era famosa por su aplastante dificultad. Sin embargo, no mucha gente jugaba a este juego y todavía necesitaba algo de pulido en algunas áreas, razón por la cual el estudio perfeccionó la fórmula. cuando lo hizo Almas oscuras sólo unos años después. Si bien obviamente no creó el género Soulslike, todos pueden estar de acuerdo en que este es el juego que lo popularizó por sí solo.
A finales de la década de 2000 y principios de la de 2010, los juegos AAA fueron a menudo criticados por ser demasiado fáciles, por lo que Almas oscuras salió en el momento perfecto. Los jugadores no podían simplemente atravesar hordas de enemigos, ya que cada uno de ellos era una amenaza importante que debía evaluarse adecuadamente antes de que los jugadores pudieran usar su número limitado de esquivas y ataques para derrotarlos. Además de eso, los jefes eran particularmente desafiantes y todos requirieron múltiples intentos para derrotarlos, por lo que hacerlo fue increíblemente satisfactorio. Almas oscuras ha redefinido el género de los RPG de acción, y si FromSoftware nunca se hubiera arriesgado con él, muchos otros juegos populares ni siquiera existirían hoy en día.
transmitido por la sangre
Llevó el género soulslike a una dirección completamente nueva
La enorme popularidad de Almas oscuras inspiró a FromSoftware a crear aún más títulos Soulslike, muchos de los cuales fueron secuelas directas. Sin embargo, en 2015, el estudio se asoció una vez más con Sony para lanzar transmitido por la sangre para PlayStation 4, y ahora se considera uno de los mejores juegos de todo el género. Al principio, parece otro Soulslike convencional, pero los jugadores aprenden rápidamente que la jugabilidad momento a momento es muy diferente de lo esperado.
transmitido por la sangreEl combate es rápido y se centra más en disparar y parar en lugar de la fórmula de esquivar y rodar pesadamente del Almas oscuras juegos. Los fanáticos de Soulslike se vieron obligados a desaprender todo lo que sabían si querían dominar este innovador sistema de combate y acabar con los horribles y despiadados jefes del juego. transmitido por la sangre marcó un punto de inflexión importante tanto para FromSoftware como para el género que el estudio ayudó a crear, sin mencionar que influyó en el desarrollo de otros clásicos modernos, como Sekiro: Las sombras mueren dos veces y Mentiras de P.
cabeza de copa
Cualquiera que lo haya jugado en la animación quedó impactado por sus impredecibles peleas contra jefes.
Cuando Studio MDHR reveló y comenzó a promocionar cabeza de copael público quedó hipnotizado por su animación 2D hecha a mano que recordaba a los dibujos animados clásicos de mangueras de goma. Entonces, cuando finalmente salió, muchas personas quisieron probarlo para experimentar lo que era básicamente una caricatura jugable, pero la mayoría de ellos se asustaron inmediatamente por su abrumadora dificultad.
cabeza de copa es un juego de correr y disparar que se centra principalmente en los jefes, y todos ellos tienen patrones de ataque impredecibles que hacen un uso brillante de la alucinante animación del juego. Si bien la mayoría de las personas que probaron este juego por su estilo artístico finalmente lo abandonaron, aquellos que lo superaron pudieron derrotar algunas de las peleas contra jefes más difíciles (pero más satisfactorias) en la historia de los videojuegos. Después de completar cabeza de copa (y su DLC), cualquier otro juego de correr y disparar se siente ridículamente fácil en comparación.